Арт-директор галереи «Арка» Климко Юлия рассказала ребятам о мастере, его творческом пути, технике и манере самовыражения художника, темах картин.
Арт-директор галереи «Арка» Климко Юлия рассказала ребятам о мастере, его творческом пути, технике и манере самовыражения художника, темах картин. Больше всего на учеников художественной школы ШИОД произвела впечатление необычная объемная техника на полотнах Гончаренко. Ребята задавали много вопросов, и встреча прошла в теплой дружеской атмосфере.
- Это замечательно, что ребята получили возможность прикоснуться к творчеству такого мастера. Я уверена, что их сердца наполнились добром. Ведь персональная выставка Вениамина Алексеевича Гончаренко «Натюрморт. Как в жизни» — долгожданное событие. Являясь преемником академической русской школы живописи, своим творчеством он демонстрирует её лучшие традиции, – говорит преподаватель художественной школы Юлия Романова.
Вениамин Алексеевич — один из тех немногих художников, которые способны утолить жажду зрителя в потребности созерцать прекрасное. Начав регулярно участвовать в выставках в конце 1950-х годов, художник и сегодня старается выразить в своих работах свежесть и остроту впечатлений, которые ему дарит жизнь. Для художника важно открыться зрителю с новой стороны, увлечь его своим рассказом о мире, о том, что может и должно восхищать, вызвать к жизни мысли и образы, способные изменить нас к лучшему.
На двухмерной плоскости картин Гончаренко цветы хризантем, ромашек, багульника обретают необыкновенную объемность. Мазок Вениамина Алексеевича плотный, тяжёлый и насыщенный. Он состоит из множества оттенков и чистых цветов, рождая магическое сочетание колористических переливов. И именно мазок создает форму, предмет и цвет. Натюрморт художника мягко и ненавязчиво вторгается в область обоняния, осязания, вкуса и даже звука. Букет сирени непроизвольно воскрешает образы из детства, какой восторг высказывала бабушка или мама при виде охапки фиолетово-лиловых цветов, утопающих в тёмно-изумрудной листве; поднимает волну теплоты, сердечности, нежности. Будит воспоминания о литературе русских писателей: Бунина, Тургенева, Куприна, подспудно напоминая, что корни русской культуры глубокие, крепкие и жизнетворные. При этом иллюзорность реальности, натуральности, фотореалистичность деталей для Гончаренко не являются приоритетными.
Чистота, красота, вера в лучшее — именно это будоражит сознание, когда рассматриваешь полотна Вениамина Алексеевича Гончаренко. Игра цвета и света настолько убедительна на холстах художника, что мировоззрение автора становится выше ремесла и отточенной техники. Художник, скорее, пытается передать именно ощущения, вызвать ассоциации. Вениамин Алексеевич в своих натюрмортах часто изображает вазы, керамику, стекло, скульптуры малых форм, одним словом, искусство в искусстве. Такой подход позволяет акцентировать внимание на том, что живопись Гончаренко многослойна, ей свойственна литературная повествовательность. Её можно рассматривать, но можно и читать. Погрузившись в художественную реальность Вениамина Алексеевича, пропустив увиденное через свою систему ценностей, можно узнать что-то неожиданно новое о своём внутреннем мире.
Гончаренко Вениамин Алексеевич родился в 1929 году в городе Кадиевка Луганской области.
Окончил Всероссийскую Академию художеств (Мастерская Б.В. Иогансона), город Ленинград.
С 1962 года является членом Союза художников СССР. С. 1973 по 1993 годы — ректор Дальневосточного педагогического института искусств (Владивосток).
В 1985 году присвоено почётное звание «Заслуженный деятель искусств России».
В 1987 году — первый председатель Приморского отделения Фонда культуры Российской Федерации.
С. 1959 года участник региональных, республиканских, Всесоюзных и зарубежных выставок. В творческой биографии художника — 7 персональных выставок. Работы находятся в собраниях Приморской государственной картинной галереи (Владивосток), Дальневосточного художественного музея (Хабаровск), Галереи Третьякова (Санкт-Петербург), Галереи Арка (Владивосток), в государственных, частных и корпоративных коллекциях в России и за рубежом.
Благодарим галерею «Арка» и лично арт-директора Юлию Климко за плодотворное сотрудничество.
